JONATHAN KREISBERG ORGAN TRIO – XXVIII PORTÓN DEL JAZZ

JONATHAN KREISBERG ORGAN TRIO cerró la XXVIII Edición del PORTÓN DEL JAZZ 2025

  • Fecha: 25 de julio de 2025
  • Lugar: Finca El Portón – Alhaurín de la Torre (Málaga)
  • Formación:

Jonathan Kreisberg (guitarra)
Marko Churnchetz (órgano Hammond B3)
Colin Stranahan (batería)

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El pasado 3 de julio comenzó la XXIX Edición del Portón del Jazz, que se celebra durante los cuatro viernes del mes, con un atractivo programa como acostumbra este festival tan apreciado. Dave Weckl, Richard Bona, Ciro Manna y Mica Lecoq arrancaron con su FUSION EXPERIENCE.

Para festejarlo, recordamos el concierto que nos brindaron Jonathan Kreisberg Organ Trio el pasado año. Hacía algún tiempo que no le veía en directo y me alegré mucho de poder verle en este concierto en una formación que tanto me gusta. Estaba anunciada la presencia del cuarteto y finalmente en el escenario estuvo el trío reseñado.

Kreisberg cerró el Portón del Jazz 2025, junto al organista esloveno Marko Churnchetz y con Colin Stranahan, músico de Denver, a la batería.

Jonathan Kreisberg

Marko Churnchetz

Colin Stranahan

Lejos de la sonoridad más abierta del cuarteto, el formato de trío de órgano permitió al guitarrista neoyorquino explorar un repertorio de fuertes raíces blues y hard bop, con un sonido compacto y una interacción constante entre los tres músicos. Ese formato de Organ Trio enlaza además con una de las grandes tradiciones del jazz moderno —la popularizada por Jimmy Smith, Larry Young o, más recientemente, Dr. Lonnie Smith, con quien Kreisberg tocó durante años— y es una faceta en la que el guitarrista se mueve con especial naturalidad.

Semblanza de Jonathan Kreisberg

Jonathan Kreisberg es uno de los guitarristas y compositores más destacados del jazz contemporáneo. Formado en la prestigiosa High School of Music & Art de Nueva York y posteriormente en la Universidad de Miami, desarrolló un lenguaje propio que combina la tradición de maestros como Wes Montgomery, Pat Martino o John Scofield con influencias de la música clásica, los ritmos del mundo y una sofisticada concepción armónica. Su estilo se caracteriza por un extraordinario dominio técnico, un sonido muy personal y una capacidad improvisadora que le ha situado entre las grandes referencias de la guitarra jazz del siglo XXI.

A lo largo de su carrera ha colaborado con figuras como el citado Dr. Lonnie Smith, Lee Konitz, Joe Locke, Ari Hoenig, Stefano Di Battista, Joe Henderson y Michael Brecker, además de liderar su propio cuarteto, formación con la que ha actuado en los principales festivales de jazz de Europa, América y Asia. Su música ha sido ampliamente elogiada por la crítica por combinar profundidad compositiva con una improvisación siempre imaginativa y accesible.

Entre sus trabajos más importantes destacan Nine Stories Wide (2003), que lo dio a conocer internacionalmente; The South of Everywhere (2007), donde consolidó su personalidad compositiva y es el trabajo que más me gusta; Night Songs (2009), de atmósfera intimista; Shadowless (2011), considerado por muchos uno de los mejores discos de guitarra jazz de la década; One (2013), su primer álbum para guitarra sola; Wave Upon Wave (2014), una de sus obras más ambiciosas desde el punto de vista compositivo; y Capturing Spirits: JKQ Live! (2019), un brillante testimonio de la energía y cohesión de su cuarteto sobre el escenario.

Texto y fotografías: © José Miguel Gutiérrez, 2026 / https://www.instagram.com/josemiguelgutierrez.lhl

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Información en unadeJAZZ

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